本次講座榮幸邀請到Fabrice Faivre及Kim Keukeleire到場，分享一部停格動畫製作的流程。講座內容涵蓋角色設計、骨架搭建、3D列印的應用、各個部門的合作，及後期的特效製作與合成，兩位講者透過豐富的照片及影片演示，讓現場觀眾對停格動畫的製作有更深的理解。

　　Fabrice首先上臺介紹自己在瑞士工作的經歷。他曾經在一部停格動畫的製作中簽了僅僅兩個禮拜的合約，最後卻持續做了兩年，也是在這個機緣之下才與Kim Keukeleire相遇。接著，Kim也同樣提及自己過去在比利時讀書的經歷，直至成為一位首席停格動畫師。兩位講者皆分享了自己曾參與的製作，其中包含《犬之島》、《小行星城》、《木偶奇遇記》及《酷瓜人生》等。

　　第一部分的講座由Kim Keukeleire主持，向現場觀眾分享停格動畫的開發及製作。

　　在角色設計上，講者強調比例圖的重要，透過向觀眾展示《The Inventor》全部角色的比例圖，解釋道在製作動畫角色時，必須先制定其大小跟比例，因為這將會影響到動畫製作時所需要的空間。Kim強調這些前置作業的關鍵性，當這些比例大小都確定了才去做更多偶，能大大減少製作中可能碰到的問題。

　　骨架製作的環節，Kim分享了《The Inventor》中的角色骨架圖，提及經費對骨架製作上的影響。如這部動畫在製作中的經費較低，就使用鐵絲製作手臂來取代更精細、成本更高的材料。講者接著提及，骨架製作階段還需要靠慮到角色著衣後的效果。有些衣服可能會限制到角色移動的方便性，此時就須要對骨架或服裝進行調整，如在製作穿上長裙的角色時，Kim和他的團隊會將偶的腿部改為一條，來減少操作的複雜度。

　　再談及到3D列印於停格動畫中的角色，講者以《酷瓜人生》的人物為例，向觀眾說明選擇性地使用3D列印可以節省製作的時間；但通常不能全程依靠3D列印，因為骨架只是最一開始的工程，接下來製作服裝等就是要考驗骨架的堅固度，而這是需要後期再調整的。

　　在進到完成模型的階段之前，製作中的模型就必須要先進行動態表演的測試。講者表示，這是為了避免在設計中製作的物件，在操偶階段反而變成阻礙。

　　模型的製作完成後的下一個階段即是角色表演，這部分會注重在如何透過動作賦予角色情感與個性。Kim表示通常會先請動畫師畫出key pose作為指示，而實際操偶的過程中則會盡量去嘗試動作，透過這種方式來看看角色可以做到什麼地步。

　　在角色表演階段，Kim也分享了一種製作角色動態時常見的技巧，即使用真人實拍做參考。講者向現場觀眾分享其過去作品中使用到真人時拍的片段，也提及此種技巧可拿來紀錄下動作表演的時間，進而捕捉到更真實的表演。

　　第一部分結束後，由Fabrice Faivre開啟第二部分的分享，講述停格動畫的後製階段。

　　透過幽默的開場，Fabrice說明了停格動畫進入拍攝時需要花費大量的時間，同時也向觀眾展示了其團隊在拍攝與移動模型的縮時。在這部分主要分為三個過程：Main Animation, Clean Plate, Composite。Main Animation專注拍攝動作本身的動畫；Clean Plate關注於把會遮擋到鏡頭的前景物件做調整或移除；Composite階段即是合成為成片。

　　在後製層面，Fabrice分享了3D建模的使用，如在衣服的布料上可以用此種方式模擬柔軟度；也可以用來展現火焰的特效等。

　　兩位講者精采的分享階段結束後進入到了Q＆A環節。

　　Q: 兩位講者是為什麼會想製作動畫?

　　Kim Keukeleire: 我認為這最初是一個意外，但到後來我逐漸開真正地喜歡上製作動畫，尤其是停格動畫，因為我喜歡自己製作這些的過程。

　　Fabrice Faivre: 我最初是唸理工類的學科，但因為覺得無聊所以離開；後來去了文學類，卻一樣讓我感到無趣；最後接觸了影視類創作，我才發現這就是我要的。

　　最後主持人邀請兩位講者與現場觀眾進行了合照，為本次專題講座劃下了完美的句點。

Kim Keukeleire

Kim Keukeleire是一位動畫導演和首席停格動畫師。她於1992年在布魯塞爾的拉坎布爾（La Cambre）取得動畫攝影碩士學位後，在本地和國外多家公司工作。 其中，《落跑雞》（Peter Lord和Nick Park）是她參與的第一部作品，接著是《科學怪犬》（Tim Burton）、《No Dogs or Italians Allowed》（Alain Ughetto），還有由Wes Anderson執導的《超級狐狸先生》、《犬之島》以及《小行星城》，以及《木偶奇遇記》（Guillermo Del Torro和Mark Gustafson） 她還擔任了電影《酷瓜人生》（Claude Barras）和《The Inventor》（Jim Capiobianco和Pierre-Luc Granjon）的動畫導演。 曾擔任多個國際影展的評審委員，並在世界各地進行過演講、大師班和工作坊。

Fabrice Faivre

我是一位法國VFX 及後期製作主管和技術總監。 二十年前，我在當時巴黎最出色的後期製作工作室之一：Mikros Image工作，在那裡擔任電影VFX和後期製作，主要參與一些你可能從未聽過的法國喜劇電影。在2006年的一天，他們派遣我前往瑞士參與《Max&Co》的製作。你可能也沒聽過這部電影，但這是一部早期採用完全數位化製作流程而非使用底片的定格動畫電影。自此，我發現了這個瘋狂的定格動畫世界，並真心喜愛，投身定格動畫製作！並非常幸運地得以與一些極具才華的人在一些成功的項目中合作，包括Kim，如《酷瓜人生》、《犬之島》、《吉勒摩戴托羅之皮諾丘》、《發明家》，最近還有《小行星城》。